Por: Carmen Andrea Zavaleta Laredo.

La galería de la Fundación Renée Navarrete presenta la exposición Una nueva luz en el Paraíso, del artista plástico Miguel Ángel Velit. La muestra surge a partir del descubrimiento de este espacio, que inspiró al artista a desarrollar una propuesta individual de pintura Pop urbana, profundamente vivencial y plenamente contemporánea.

Velit toma como referencia el barrio neoyorquino del Bronx, un territorio históricamente marcado por la marginalidad y la inseguridad. Entre los años cincuenta y noventa, este lugar estuvo asociado al consumo de drogas, la prostitución y la violencia. Sin embargo, dicha realidad comenzó a transformarse cuando las autoridades impulsaron un nuevo rumbo para la comunidad, en el que los centros culturales, las galerías de arte y diversos proyectos sociales desempeñaron un papel decisivo en la recuperación y resignificación del barrio.

A partir de este ejemplo, se reconoce la relevancia de los espacios culturales como puntos de encuentro capaces de transformar realidades. Más allá de ser simples escenarios de exhibición, estos espacios generan cohesión social, estimulan el desarrollo creativo y abren nuevas oportunidades para la comunidad. En este sentido, la Fundación Renée Navarrete Risco se convierte en una fuente de inspiración para el artista, quien sostiene: “Representa una nueva luz de esperanza para el arte contemporáneo, para los jóvenes artistas y los grandes maestros que son el aporte al desarrollo de la cultura del Centro Histórico de Lima. Espacios como este permiten apreciar exhibiciones de pintura, escultura, grabado y otras expresiones artísticas en diversos estilos, contribuyendo así a sensibilizar y educar a niños, jóvenes y adultos de esta comunidad”.

Para comprender mejor esta reflexión, es necesario recordar qué significaba antes la cuadra 9 del Jr. Contumazá: un espacio vinculado a la inseguridad y la precariedad. Hoy, en contraste, ha sido resignificado como un lugar de encuentro y creación, lo cual da pleno sentido al título de la exposición. El artista propone así una mirada simbólica sobre cómo los espacios culturales —y en particular esta galería— encarnan una “nueva luz” capaz de transformar no solo el entorno físico, sino también la percepción y el espíritu de la comunidad que los acoge.

La experiencia de la cuadra 9 del Jr. Contumazá evidencia el rol fundamental de la galería Fundación Renée Navarrete Risco como agente de transformación cultural y social en el Centro Histórico de Lima. Más que un espacio de exhibición, se configura como un ámbito de encuentro donde el arte contemporáneo adquiere un sentido comunitario y se proyecta como herramienta de resignificación del entorno. El mensaje transmitido por el artista subraya esta función: la galería representa una nueva luz de esperanza para el desarrollo cultural, al tiempo que destaca el compromiso colectivo de quienes hacen posible su continuidad. En este marco, se reafirma que la sostenibilidad de los espacios culturales depende no solo de la producción artística, sino también del apoyo de la comunidad y de los agentes que garantizan su permanencia.

Cabe señalar que la exposición estará abierta al público hasta el 29 de agosto en la Galería de Arte de la Fundación Renée Navarrete Risco (Jr. Contumazá 971, Centro Histórico de Lima), en el horario de 10:00 a.m. a 1:00 p.m. y de 2:00 p.m. a 5:00 p.m., los días lunes, miércoles y viernes. El ingreso es libre.